От скандальной Свинки до легальных муралов в подземных переходах
Как фестиваль «Выход в город» изменил Томск
«Выход в город» вырос из промо-акции сибирского фестиваля Street Vision в самостоятельное событие, которое превратило Томск в один из главных городов современного уличного искусства Сибири. Это история о том, как предприниматель Иван Ларионов и сообщество художников добились легализации муралов в городе, пережили скандал с принцессой-свинкой на памятнике архитектуры и доказали, что стрит-арт может быть мощной силой культурного обмена и преображения городской среды — от старинных улиц до депрессивных подземных переходов.

Свинка меняет правила
В 2021 году в Томске случился скандал — на памятнике архитектуры, здании 1877 года, появилось огромное розовое пятно. Несмотря на то, что много лет дом стоял заброшенным и ждал реставрацию, шокирующая новость быстро разлетелась по местным пабликам и СМИ.
«Это был вечер, условно, вторника. В среду утром я просыпаюсь, а у меня куча пропущенных. В интернете началась нездоровая активность — все обсуждали свинку», — вспоминает в разговоре с «Региональным аспектом» коммерческий директор фестиваля «Выход в город» Иван Ларионов.
Пятном была работа фестиваля под названием «Отверженность» от художника из Кыргызстана Жени Черви — в тот момент создание принцессы-свинки (именно так называют ее томичи) только начиналось.
«В последние годы у нас в стране началась сильная исламизация. — объяснял тогда смысл своей работы художник. — Эта тема коснулась и меня. В частности, меня заинтересовало такое понятие как „харам“ — „запретное“. Символом такой неугодности и несоответствия чужим правилам стал свиной пятачок у девочки. Череп в ее руках отражает смерть. Используя эти элементы, я постарался сделать работу максимально нежной и, может быть, даже сказочной, чтобы создать контраст и передать ощущение тревоги от того, что не все так „розово и пушисто“, как мы хотим видеть».

Ларионов вспоминает, что звонившие ему люди из комитета по охране культурного наследия требовали немедленно прекратить работы:
«Звонили из полиции, позвонили даже из моей любимой телепередачи «Вести. Дежурная часть» и сняли про нас сюжет — нам удалось выйти к людям с объяснением, что если сейчас остановить эти работы, останется, грубо говоря, цветное пятно. Мы начали вести по своим каналам работу, обращаться к друзьям и договариваться с представителями Ленинского РОВД, чтобы нам разрешили доделать эту работу, а уже потом разбирались по всей, так сказать, строгости закона».
Параллельно выяснилось, что в Томске невозможно создавать уличное искусство легально. Нет регламента, который бы позволял согласовывать муралы.
За команду «Выхода в город» вступился исполнявший тогда обязанности мэра Томска Михаил Ратнер. В том числе, поручил разработать необходимый регламент, чтобы любой желающий художник или организатор мог пройти процедуру согласования эскиза для стенок Томска и получить разрешение на его реализацию. И в конце 2022 года такой документ приняли: «Граффити или мурал должны положительно влиять на облик Томска, привлекать туристов, облагораживать какое-то место или иллюстрировать его историю», — написала председатель комитета городского дизайна Виктория Костык.

Иван Ларионов же, по итогу, за Свинку получил только выговор:
«Меня тогда позвали на комиссию, где я объяснил ситуацию, сказал, что мы можем это все убрать. Но выяснилось, что объект культурного наследия трогать нельзя вообще, даже закрасить самостоятельно мы не можем. Поэтому еще четыре года принцесса-свинка провисела там».
Уход в подполье
В 2025 году в Томске закипела жизнь в подполье — «Выход в город» в прямом смысле ушел в андеграунд. В рамках фестиваля художники из Томска и Красноярска оформили три подземных перехода — на улицах 79-й Гвардейской Дивизии, Вокзальной и «Шариках».

«Я этими переходами в свое время часто пользовался, и они, действительно, были в печальном состоянии. Хотелось там какого-то прикольного оформления, — объясняет Иван. — Нужно было согласовать площадку в виде переходов с департаментом по молодежной политике. Потому что они — заказчики, а мы — исполнители. Сначала им эта история с переходами не зашла. Аргумент был такой — далековато от центра. Но, на мой взгляд, это какой-то такой очень поверхностный аргумент. Неужели за центром люди не живут? Но, наверное, их тоже можно понять — важна туристическая привлекательность в центре города».
Представительница департамента, с которой вел переговоры Ларионов, предложила художникам заняться завандаленными арками в зданиях на главном проспекте города. Несмотря на то, что арок много — их площади не хватило, чтобы исполнить условия контракта — необходимо оформить площадь не менее 900 «квадратов». Родился компромисс: четыре арки, обновить мурал на набережной и создать новый на месте почившей после реставрации старинного здания «Свинки».
«Собственно, сложив все эти площади, у нас получалось чуть больше 900 квадратов. Но арки — это объект культурного наследия. И Дом молодежи — объект культурного наследия. Наученный опытом я спросил, не возникнут ли проблемы? Но выяснилось другое — мурал на набережной слишком нравится томичам, а Дом молодежи — жалко, так как только отреставрировали. В конце концов, выяснилось, что и арки трогать нельзя — это вообще уголовное дело».
Команда фестиваля была деморализована: эскизы ушли в стол, художникам нужно заниматься другими проектами, а теплый август перетек в сырую середину сентября, когда проводить уличный фестиваль уже не по погоде: «Мы снова вспомнили про переходы — и в департаменте нам дали добро, так как и для чиновников они были проблемным местом».
Общая площадь трех расписанных переходов — около двух тысяч квадратных метров, объединенных темой порталов в городскую реальность. В этом году у фестиваля даже впервые появился куратор — красноярский дизайнер уличной волны Иван -a36e- Ўсякин.
«Подземный переход — не просто вынужденная мера: переправа с одного “берега” шоссе — на другой. Это своего рода двунаправленный портал между мирками: шумным-деловым городом и тихим-уютным двором родного дома, — объяснял концепцию Иван. — Вышел человек из троллейбуса, и его путь домой лежит через место, где волей-неволей он изменяется — резко, значительно, борясь с собой. Или незаметно, плавно, с обретением нового знания, впечатления, ощущения».

«На каждую красивую стену найдется свой вандал»
«Художники превратили серые плоскости в яркие и интересные полотна, — отреагировал на обновление подземок телеграм-канал томских урбанистов «Город не бесит». — Впечатление: однозначно, кайф! Унылые подземные переходы стали интересными, яркими и просто приятными для транзита людей местами».
Поддерживают и томичи: «Здорово! Еще бы пол и ступени поприличнее сделать. И будет класс», «Как здорово теперь выглядят переходы! Красотища», «Покрасили в такой красивый васильковый цвет!», «Классные изменения в городе», «Теперь не так страшно будет спускаться туда».

Главное опасение томичей в социальных сетях — вандализм: «Главное, чтобы злобные завистники потом не оставили свою уродскую кляксу на этих арт-объектах», «Надолго ли вся эта красота?», «На каждую красивую стену найдется свой вандал», «Сердце кровью обливается, что вандалы с баллончиками все изгадят».
Испортить огромные муралы на стенах сложнее, чем на уровне человеческого роста в подземном переходе, считает Иван Ларионов. Но к вандализму — готов.
«Мы уже заранее продумываем реставрации этих работ. Есть такая тема, что на работах вандализма обычно меньше. Иногда он есть, но его 100% меньше, чем когда это “чистый лист”, — объясняет Ларионов. — До этого эти переходы раз в какое-то время полностью заливали фоновой краской. То есть он снова становился чистейшим. И, понятно, это теория разбитых окон: один тэгнул (оставил надпись — прим.), второй тэгнул, третий граффити нарисовал. И все, это превратилось в хаос».
Художники уверены, что теперь — не официально, а морально — следить за чистотой подземок — это их ответственность.
От закрытых складов к улицам Томска
«Выход в город» 2025 года прошел в Томской области в третий раз. Начинался он в 2021-м как промо-акция к сибирскому фестивалю современного искусства, музыки и новой городской культуры Street Vision.
«Каждый год мы арендовали разные площадки — автобазы, склады, производственные помещения — и приглашали художников со всей России, чтобы в дни фестиваля они создали на этих территориях свои работы. Но после конца мероприятий томичи попасть туда так просто не могли. Соответственно, создавались арты всего на несколько дней, — рассказывает Иван Ларионов. — Раньше это не особо нас смущало, но в 2021-м возникла идея позвать художников заранее, чтобы они сделали свои работы где-то в городе. Это стало отличным промо к самому фестивалю Street Vision, а затем осталось для украшения города и туристической привлекательности».
Организацией Street Vision Ларионов занимался на протяжении десяти лет. За это время из локальной тусовки событие превратилось в один самых крупных стрит-арт-фестивалей Сибири. За десять лет его посетили 30 тысяч человек, приняли участие — тысяча артистов и художников (в том числе — уличные художники Тимофей Радя и Покрас Лампас, музыканты Mujuice, IC3PEAK и «Буерак»).
В 2022-м Street Vision прошел в последний раз: «Раньше я был погружен в культуру, этот движ, тусовки, концерты, квартиры. Но теперь я этим больше не вдохновляюсь. Я все лето в офисе просидел — какая уличная культура? Делал таблицы, акты, договоры с партнерами, университетами. Это уже немного про другое. Не хотелось бы под маской уличной культуры самому быть типом в престижном офисе», — объяснял Ларионов.



Теперь Street Vision работает в формате креативного холдинга — занимается росписью интерьеров и фасадов, созданием скульптур и инсталляций, проведением фестивалей и выставок уличного искусства. «Выход в город» же — развивается самостоятельно.
Новый виток стрит-арта
Скандальная «Свинка» стала для томичей проводником к легальности. Возможность создавать законные муралы запустила новую волну стрит-арт культуры. Томск, который в своей сути совмещает более чем 400-летнюю историю, статус старейшего в Сибири научного центра и вечно молодого города студентов, в прямом смысле заиграл яркими красками.
Десять работ «Выхода в город» 2023 года были объединены темой «Сибирь — место силы». В фестивале участвовали уличные художники, дизайнеры и иллюстраторы из Красноярска, Омска, Новосибирска и, конечно, Томска.

Самой крупной работой второго сезона фестиваля стал мурал на главной набережной Томска — «Танец влюбленных рек» на месте соединения Ушайки и Томи. Автор эскиза — томичка Анна Турченко.
«Романтическая история, вдохновленная легендой о Томе и Ушае. Легенду переосмыслили и посмотрели на персонажей истории с другой стороны. Да, это практически книжная иллюстрация, натянутая на сложное техническое сооружение в центре Томска, — описывается композиция на сайте “Выхода в город”. — Этот мурал без преувеличения можно назвать народным».

У Томского ТЮЗа — мурал-микс с портретом поэта и драматурга Николая Эрдмана, которого в 1930-х годах сослали в Томск. В городе он прожил всего полтора года, но, несмотря на это, успел запомниться жителям своей инсценировкой романа Максима Горького «Мать».

На фасаде в Асине — запечатлен коллаж с портретом советского писателя Виля Липатова «Деревенский детектив». В 1947-1948 учебном году он был учителем в Тогурской начальной школе в Колпашевском районе, в Томске — работал на телевидении, писал для газет «Красное знамя», «Молодой ленинец», «Правда Ильича» и альманаха «Томск». В 1957 году Липатов уехал из Томска в Асино, где полгода работал заведующим отделом писем и культуры в районной газете «Причулымская правда».

Иван Ларионов отмечает, что «Выход в город» не ставит своей целью стать фестивалем, который создает работы только о локальной идентичности Томской области и ее истории.
«Сначала это было обусловлено грантовыми правилами — нужно было выбрать тему. Но это никак не противоречит нашим ценностям. Художники 2023-го года подвязали свои сюжеты под Сибирь, как место силы. Но это правильно, когда учитывается контекст, когда это не рандомное какое-то изображение на стене. Как показывает российский опыт, все любят, когда художник создает свою работу, учитывая место, территорию, какие-то исторические моменты. Но для нас это не обязательно, хоть и приветствуется».
Мультикультурный сплав
«Выход в город»-2025 — связка Томска и Красноярска. Талантливых уличных художников в Томске немало, но для Ларионова важен культурный обмен — новые стили и новая энергия.
«Мне всегда нравилось, когда есть иногородний движ. Он ценен не только результатом, но и процессом, коммуникацией художников. Наш проект становится богаче, культурнее, даже сама среда за счет вот этого коннекта обогащается. У нас на Street Vision всегда создавался мультикультурный сплав разных граффити-художников, музыкантов. И они общались, создавали какие-то коллаборации, после — ездили друг к другу. Для меня лично это ценно».
Важно это и для горожан — не чтобы показать им, как бывает в условной Москве, а чтобы дать что-то новое, разбавить привычное.



«Например, в Красноярске очень раскачана художественная индустрия. Там куча музеев, куча кураторов, куча фестивалей, куча выставок. Красноярск очень мощный в этом плане. С Иваном Ўсякиным мы впервые пересеклись на Street Vision в 2022 году, но особо познакомиться — не познакомились. Но в 2023 году — оказались на одном форуме, посвященном уличному искусству, в Новокузнецке. Там тоже очень хорошая команда ребят есть, кто проводит фестивали, форумы и так далее. По тому, как Иван разговаривал, как общался, я понял, что он глубокий человек. Когда мы стали искать куратора, я сразу понял, что он бы смог».
Как рассказал Ўсякин «Региональному аспекту», это был его первый официальный опыт курирования (неофициально — более 18 лет он придумывал и сподвигал коллег по граффити-жанру делать «продакшны»).
«Согласился, ибо — авантюрист: если я хоть немного себе представляю, что надо делать в новой для меня роли, я берусь! Не ошибся: придумал идею, решил, каких художников позвать, с согласными обсудил их проекты в рамках идеи, помог с некоторыми организационными вопросами, в процессе реализации следил за тем, чтобы “фристайл” не сильно менял изначально задуманное».
Ўсякин начинал в 1999-м с граффити, потом стал графическим дизайнером, какое-то время помогал жене с продакшном паблик-арта. За его плечами фестивали «Крась!», «Флаг в руки» и «Арт-сессия» в Красноярске, «Голос улиц» в Иркутске, томский Street Vision, «Окрашено» в Новосибирске, «Уличная волна» в Новокузнецке, а также «Фестиваль на площади Героев» в Грузии и «КрасDam» в Германии.

«Мне важно реализоваться и хочется, чтобы паблик-арт (в частности, мурализм) становился умнее. Я на опыте знаю, что в сотрудничестве художники реализуются лучше — синергия в действии».

